行銷與消費《澳門堂區故事》

觀眾專誠走來買票入場看《澳門堂區故事》，未必（沒必要）是打算看所謂「本地製作」的，只是如果（又）打正「澳門本地人作品」會引起某類觀眾的興趣吧。

係，冇錯…一方面我們主創的這班人要將這個作品帶給本地的人，是要令大家可以看到澳門的生活怎樣被本地創作人呈現。另一方面或多或少是我們想令澳門的影像發展可以行進，那怕只是一小步——這可算是我們要推引的idea吧。

（又）借鑒一下香港：香港電影（maybe由八十年代新浪潮開始）、TVB或港台電視部的劇集，這些影像作品與香港人真實生活之間的互動，是幾十年不知不覺間在相互觀照，不停互為影響著的。

我想澳門人製作影像作品的意義，就像其他的本地文藝作品，正好作為所謂的一面鏡，令在這地方生活的人作為觀照自身、思考自己生存狀況的一個工具。

故事片有獨特的感染力和價值，而且某種主題是紀錄片所不能攜帶的，要文以載道似乎要看該型式是否適合，即使劇情片的製作maybe奢侈得令人不勝負荷，但始終不會說：咁多人力物力咁奢侈不如拍紀錄片仲好啦！因為是兩回事。

宣傳可能不會（又）是：「澳門人“都”可以拍自己的故事…」之類的口吻。澳門人仍睇唔起自己出品的東西，打正旗號澳門出品可能會令他們失去消費意欲。或者可以單純是：「這是一些澳門人的故事／這些故事與澳門有關／這是一些在澳門發生的故事」之類。

哎呀但係講起宣傳本地影像作品呀…我覺得那批如家政說「不期待荷里活式的大製作,又不很喜歡太作者論的東西」的所謂文化產品消費者，其實中間還可作很多細分的，但我想他們最起碼的是要滿足「出街消費娛樂要物有所值（值回票價）」這類「消費者權益」的心態，這與現今的電視節目或平面媒體都盡是消費指南式有關，樣樣嘢俾錢後就要睇「足唔足料」，食嘢要「夠鮮」、睇戲要多「笑位、喊位」等等。而一般如果他們要消費一場電影的話，沒明星（或他們認識的friend演出）我諗都幾為難佢地，囉。

我從來都對澳門觀眾感到失望。（咁我拍堂區故事俾邊個睇好呢？）我諗起陳冠中說幾十年前他與幾位朋友創《號外》沒有雜誌應有的商業運作，他們放洋回來，（當然食飽無憂米）想搞一本他們認為與同代裡的某些人會有共鳴的雜誌。近兩年陳回港搵食時他不忘重提《號外》，同時說當時其實是不懂做雜誌應該怎樣經營，才會胆粗粗搞餐飽。拍電影呢樣果樣咁奢侈，我們這班人無非就是要有話好好說，用電影說說，這樣吧。

有句嘢幾老套，但喺澳門做創作嘅人梗會咁諗／講：現在做的未必現在「見效」，指望承傳，囉。（我態度係好積極果隻㗎！）